Kategori: NEWS

Hällzon medverkar på internationell utställning

SMYCKEKONSTNÄRER FRÅN HELA SVERIGE deltar i den internationella utställningen The 6th European Triennial of Contemporary Jewellery i staden Mons, Belgien. På plats visas objekten från Sverige tillsammans med smyckekonst från Belgien och Frankrike.

Femton smyckekonstnärer representerar Sverige i den internationella utställningen The 6th European Triennial of Contemporary Jewellery i Mons, Belgien. Urvalet har gjorts av curator Sofia Björkman, smyckekonstnär och galleriägare i Stockholm. Hon har tittat på vad svenska konstnärer inom fältet har skapat de senaste tre åren och därefter gjort urvalet.

Återbruk, genus, socialt engagemang – smyckekonsten speglar vår samtid
Inom smyckekonsten används bärbara föremål som visuella uttryck. Material, teknik och hantering leder till personliga och unika sätt att spegla vår samtid. Flertalet av de deltagande smyckekonstnärerna intresserar sig för återbruk av material och frågor som rör genus, miljömedvetenhet och socialt engagemang. Flera återkommande teman finns därmed i urvalet.

– Det här är ett fantastiskt sammanhang för konstnärerna att visa vad den samtida smyckekonsten tillför i form av tankeprocesser, skönhet och kreativitet. Sverige får därtill tillfälle att möta två andra stora länder inom detta spännande konstområde, säger Maria Nordström, projektledare på Konsthantverkscentrum och organisatör för den svenska delen av smycketriennalen.

Öppning i Belgien – därefter turné till Sverige och Frankrike
Transportlådorna med smyckekonsten från Sverige är nu på väg till Mons i Belgien. Den 28 oktober 2017 öppnar utställningen. Under 2018 går utställningen på turné – först till Sverige därefter till Frankrike.

2HÄLLZON_Catarina_Sandnecklace2_2017_CatarinaHällzon

1HÄLLZON_Catarina_Sandnecklace1_2017_CatarinaHällzon

 

Affiche – Triennale europeenne du Bijou Contemporain FINAL

 Örebrokuriren skriver om utställningen 

Hällzon i Venedig med Nationamuseum

Utställningen ”Transformations – Six Artists from Sweden” öppnar den 11 maj i Museo Palazzo Mocenigo, ett renässanspalats i centrala Venedig. De sex smyckeskonstnärerna Tobias Alm, Sara Borgegård Älgå, Hanna Hedman, Catarina Hällzon, Agnes Larsson och Märta Mattsson bidrar tillsammans med 57 verk i utställningen som pågår samtidigt som Venedigbiennalen.

Utställningen är ett samarbete mellan Nationalmuseum och Venedigs stadsmuseum (Musei Civici di Venezia) där Palazzo Mocenigo-museet ingår.

#catarinahallzon
#catarinahallzon

Smyckeskonstnärerna har alla etablerat sig som konstnärer under 2000-talet. Var och en har de utvecklat en personlig och innovativ stil. Deras arbeten visar hur smyckeskonsten har förvandlats till ett reflekterande konstnärligt uttryck.

Utställningen kan ses som en rapport över de aktuella trenderna inom svensk smyckeskonst just nu. Den bidrar också till den pågående diskussionen om definitioner och gränser. Är smyckeskonsten konst eller konsthantverk? Kanske saknar frågan relevans i dag. Konstnärerna har i många fall valt att arbeta med enklare, billigare material för att betona att det är den konstnärliga strävan, inte de ädla stenarna, som skapar värde.

Curator för utställningen är Inger Wästberg, konstvetare och en av Sveriges ledande expert på smyckeskonst. Inger Wästberg är författare till bland andra boken Contemporary Swedish Art Jewellery, 2013.

Konstnärerna i den här utställning är alla representerade i Nationalmuseums samlingar i Stockholm. Museet följer vad som händer på den svenska smyckescenen och speglar den i såväl utställnings- som förvärvssammanhang. Den här utställningen är en del av detta arbete.

Nationalmuseum ger i samband med utställningen ut en katalog med presentation av de deltagande konstnärerna samt bilder på ett urval av smyckena.

Klicka här för er information och pressbilder

Hällzon medverkar i konsthantverkarnas POP_IN som gästar nationalmuseums container på Kulturhuset i Stockholm

Konsthantverkarna presenteras i Nationalmuseums Container 2 september–6 november 2016.
Under KONSTHANTVERKARNA POP_IN har vi hälsat på våra medlemmar runt om i landet för att ge deras vänner och närmaste krets en idé om vår gemensamma kapacitet. När vi nu landar i Nationalmuseums Container bjuder vi självklart in alla Stockholmsbaserade utövare. De har fått medverka med skisser, prover och bakgrundsmaterial som ger en känsla av det digra arbetet som utgör varje smycke, skål eller skulptur. Några få bilder av färdiga föremål får representera de tusentals objekt som passerar våra lokaler vid Slussen varje år. Allt gjort med omsorg och omtanke såväl som med ett djupt hantverkskunnande.

DUO – Catarina Hällzon / Lisa Björke

DUO

TVÅ SMYCKEKONSTNÄRER ETT RUM

Välkommen in i en labyrint av skuggor och linjer bland ytor och strukturer. Den tunna nästan lite fladdrande skugglinjen möter den fasta formen som liksom fångat sin rörelse. De lätta linjerna står i kontrast med materialens tyngd.

Två konstnärer som i denna duett möter sitt arbete på liknande sätt. Olika uttryck skapade ur liknande skeenden. En utställning som vuxit fram i takt med att de olika processerna framskridit. Med fingertoppskänsla och en respekt för hur materialet rör sig i handen har former skapats.

I ett undersökande av strukturer, linjer och ytor är rörelsen och material bärande och ständigt närvarande.

DÄR LINJEN BLIR SIN SKUGGA

DUO
Vernissage lördag 12/3 kl. 12-16
Även öppet söndag 13/3 kl.12-16 samt lördag 19/3 kl. 12-16
Finnisage söndag 20/3 kl 12-15

Ludvigbergsgatan 5 PS2 T-bana Mariatorget (uppgång polishuset)

 

VÄLKOMMEN

Ladda ner karta med vägvisare till smyckekonsten (pdf)

TWO JEWELLERYARTISTS ONE ROOM

Welcome to a labyrinth of lines and shadows hidden in surfaces and structures. The thin flickering shadowline faces a strong shape, almost captured in its movement. The light lines in contrast with weight of the materials.

In this duet you will meet two artists that tackles their work in similar ways. Different expressions created by resembling actions. This exhibition grows as the different processes progress. With sure instincts and a respect for how the materials moves in the hand new shapes are created.

In an investigation of structures, lines and sutfaces materials and movement are essential and always present

WHERE THE LINE BECOMES ITS SHADDOW

Hällzon utställningen

Hällzon netting

ROOTED – openingnight with lectures

Some pictures form the opening night at Kath Libbert jewllery, Saltair. Rooted – Swedish Art Jewellery

Lectures by Catarina Hällzon and Inger Wästberg

CatarinaHällzon

Rooted openingnight

Rooted openingnight

Rooted openingnight

Rooted opeingnight

A trip made possible with funding from
iaspis logga

Skrivet av Kommentering avstängd Postad i NEWS

Lecture at the opening of ROOTED

I am very proud to be invited to give a lecture at the opening of this fantastic exhibition. Rooted – Swedish Art Jewellery at Saltair in Bedford Sept 17 – ov 8, 2015.

Rooted Event leaflet

The trip to this event was made possible with funding from
iaspis logga

Morfars Näver

Halsband "morfars näver"
Halsband ”morfars näver”

VERNISSAGE LÖRDAG 11 APRIL KL. 12.00 – 16.00

Catarina Hällzon är en smyckekonstnär vars konstnärliga utforskande baseras på olika naturmaterial. Ett besök i hennes ateljé är en spännande resa för ögonen, det ligger en påse näver på golvet, fiskskinn i en burk, älgtänder på arbetsbänken och grisfjälster i en burk fylld med vatten. Till denna utställning har hennes morfars samling av näver inspirerat till nya tekniker och objekt i silver, koppar och björk.

I år blev hennes verk inköpt av prestigefyllda MAD, The Museum of Modern Arts and Design i New York och av Nationalmuseum. Hon ställer ut i Sverige och internationellt, senast under Schmuck i München.

I samband med utställningen presenterar Konsthantverkarna en nyskapad film på tre minuter som porträtterar Catarina Hällzon och hennes konstnärskap.

Utställningen pågår t.o.m. 6 maj 2015.

VÄLKOMMEN!

The Grass Is Always Greener Overseas

The Grass Is Always Greener Overseas is now showing at Platina, Stockholm

the grass is always greener

 

 

 

 

 

 

 

 

an exhibition curated by Platforma, Bella Neyman and Ruta Reifen

in conjunction with Sofia Björkman, Platina Stockholm

10 American artist and 10 Swedish from different generations:

Jamie Bennet, Lola Brooks, Robert Ebendorf, Arthur Hash, Matt Lambert,
Tara Locklear, Seth Papac, Sondra Sherman, Amy Tavern, Lauren Tickle
Tobias Alm, Peter De Wit, Jenny Edlund, Hanna Hedman, Catarina Hällzon,
Li Liang, Agnieszka Knap, Annika Pettersson, Margareth Sandström,
Studio Jungfruhuset Christer Jonsson/Lena Bergestad

26th of March – 25th of April 2015, PLATINA
Odengatan 68, Stockholm
Opening reception Thursday 26th of March, 17-19

VÄLKOMMEN!

SCHMUCK Münich 2015

I will be participating in two exhibitions during Schmuck 2015.

the grass is always greener

The Grass Is Always Greener Overseas

an exhibition curated by Platforma, Bella Neyman and Ruta Reifen
in conjunction with Sofia Björkman, Platina Stockholm

10 American artist and 10 Swedish from different generations:

Jamie Bennet, Lola Brooks, Robert Ebendorf, Arthur Hash, Matt Lambert,
Tara Locklear, Seth Papac, Sondra Sherman, Amy Tavern, Lauren Tickle
Tobias Alm, Peter De Wit, Jenny Edlund, Hanna Hedman, Catarina Hällzon,
Li Liang, Agnieszka Knap, Annika Pettersson, Margareth Sandström,
Studio Jungfruhuset Christer Jonsson/Lena Bergestad

11th -17th of March 2015, Handwerksmesse, Munich
Willy-Brandt Allee 1, Munich, Stand B1.763 FRAME
Open We-Tu 9.30-18

Welcome!

Project #3

Galerie Biró Junior zu Gast bei Galerie Jordanow 

”GBJ Projekt 3″, Catarina Hällzon, Heejoo Kim, Réka Lörincz, Nolia Shatki, Flóra Vági
9-21 March, Mo.-Sa. 11-18, So.11-15 h
Zieblandstr. 19, 80799 Munich
Tel. +49 163 2547079

 WELCOME!

Jag har kunnat närvara vid dessa utställningar med stöd från iaspis. I have been able to participate during Schmuck at the exhibitions thanks to iaspis.

iaspis logga

Smycken i Nationalmuseums samling / Jewellery in collection at the National museum

Jag är väldigt stolt över att kunna säga att dessa tre smycken sedan december 2014 ingår i Nationalmuseums samlingar.
I am very proud to say that these three pieces is part of the collection at the National museum in Stockholm since December 2014.

Halsband av gristarm och silver / Necklace made of intestines from pig and silver
Halsband av gristarm och silver / Necklace made of intestines from pig and silver
Brosch av fiskskinn och silver/Brooch made of silver and skin from perch.
Brosch av fiskskinn och silver/Brooch made of silver and skin from perch.
Manchettknappar av älgtänder och silver / Cufflinks made of elktooth and silver
Manchettknappar av älgtänder och silver / Cufflinks made of elktooth and silver

Morfars Näver – Birchbark from my grandfather

 

Min morfar var en skogens man och en av mina idoler när jag växte upp. Det vilar ett fint skimmer över mitt minne av morfar och det är barnet jag som minns honom. Han jobbade ofta många och långa timmar i skogen. Jag minns hur morfars plats vid köksbordet var i soffan och hur vi barn fick turas om att sitta bredvid honom när vi åt. Det var viktigt att få sitta där bredvid morfar och det var med beundran i blicken jag iakttog hur hans stora arbetarhänder tog sig an de små besticken… Lyckan var total när jag som barn fick följa med honom ut och jobba i skogen.

Det var där ute i skogen som kärleken till bygden min mor vuxit upp i en gång föddes och den har kommit att få stor betydelse i mitt konstnärskap. Flera av de material jag tidigare jobbat med kommer ifrån dessa skogar och sjöar. Så även detta. Morfar lämnade efter sig ett lager med näver i stallet, material han själv inte hann använda upp och som nu blivit utgångspunkt för detta projekt..

Ett projekt som kommit att handla om tid och kärlek. Tiden det tagit att göra, för mig men också alla de som gjort innan mig. Och kärleken, det är kärleken till hantverket som får mig att vilja undersöka och försöka fånga mina rötter på detta sätt.

Jag har undersökt material och former, bytt ut näver mot metall men sparat tekniken. Jag har valsat metallen tills den blivit så tunn att jag kan använda den och bygga upp former med de traditionella nävertekniker morfar en gång använde till sina alster. Jag har skapat nya tekniker. Jag har skalat upp och ner men även av. Jag använder en del råa obearbetade björkgrenar i mina smycken. Utan att modellera eller förfina materialet använder jag grenen som byggsten och form. Grenar alldeles för små för att bära någon näver som man kan skörda. En ensam rottåga i silver blandar sig väl med de av björk och tillsammans eller var för sig bildar de olika konstruktioner. Jag tycker om det råa, det nakna materialet fullt synligt och inte vidare tillrättalagt. Jag tycker om att man kan se att det är format av händerna, att ytan inte är polerad och man kan känna hur det lever när man tittar med sina fingrar.

Björken och framförallt dess näver är ett material vi använt i många år. Näver har en förmåga att isolera, hålla varmt och hålla tätt. Enkelheten i att forma och använda det har lett till att våra förfäder använde detta material för att lägga golv, bygga härbren, fläta skor, korgar och kärl, göra skopor och andra praktiska föremål man använde i vardagen. Det finns kanske inte längre ett praktiskt, ekonomiskt eller ens ett fysiskt behov av många av de äldre tekniker som en gång användes till att tillverka vardagligt praktiska föremål. Vi behöver inte längre tillverka dryckeskärl, skor eller tak i dessa material men vi kan låta tekniker leva vidare och hitta nya uttryck.

Det är detta jag anser vara min främsta styrka som konsthantverkare; att se ett material och förvalta dess inneboende egenskaper. Genom att använda traditionell hantverkskunskap i ett konstnärligt undersökande förenar jag i nya uttryck på den samtida smyckekonstscenen.

 

 

ALLA

ALLA
Eskilstuna Konstmuseum 30 August – 28 September 2014

Skrivet av Kommentering avstängd Postad i NEWS